●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●● 過去の自分から質問がきたのかと思うくらい似た境遇で泣きそうです…笑 私も最初の1年はそんな感じでした。 このままではまずいと思って献立のルーティン化とかしてましたね。 （こんだて立てるまでが地味に時間かかりません…

めちゃくちゃよくあります！そんな時は潔く後回しにしちゃいます！ それでもやる気が出ない時は誰かに怠けないように見張ってもらいつつ、おしゃべりしながらやるといいと思います。 私の場合それがYouTube雑談作業生配信につながってたりします。 ●●●●●●●●●…

初めての漫画は1ヶ月くらいで仕上げました。 でもこれは速いというより雑だったからできただけです。 最初のうちはできるだけ時間をかけた方がいいと思います！ 3ヶ月で仕上げるのは良いペースだと思いますよ！ 投稿ペースとしては3ヶ月に1回年4作描ければめ…

練習よりも、意外と実践と情報収集・研究が大事だったりします！ 楽しく描くのが1番ですが、それだけでは上達しないのも事実…。 誰かにプレゼントしたりSNSにアップしたり、そのイラストに目的を持たせるとクオリティを上げるモチベが上がって情報収集や研究…

お役に立てず申し訳ないです… 結構デジタルの素材に頼っております…。 パースの使い方も本やネットで勉強しようとしたのですが限界を感じ、まさに今、某オンライン講座を受講中です。 でもここは個人差があると思うので、まずは背景の描き方の本を買ってみる…

作品によってバラバラですが、最初のプロットはメモ書き程度でネーム5日〜7日くらいですかね？ 完成したら担当さんに見せて没を繰り返し…。 反応良ければ次は修正を繰り返し…。 修正は2日くらいかな？ （この繰り返しがトータル数ヶ月かかります…） ネームが…

プロットとはあらすじや世界観、話の流れなどを書き出したものです。 独自なものかつ研究中なので伝えるのが難しいですが、例えば世界観→キャラ説明→出会い→関わるきっかけ…など枠組みを先に作ってから埋めていきます。 この枠組みは色んな漫画を読んで研究…

大学卒業後、祖父が亡くなるまで実家で家事手伝いをしながら投稿→病院の栄養士→写真館スタッフ→写真館スタッフと保育園の栄養士をかけもち→結局漫画を描く時間がとれず仕事を辞めてまた家事手伝い→軌道に乗り始めたところでまた自立→そのあとデビュー→今は早…

可能性はありますよ！私も専門学校に行かずに漫画家になりました。 私が本格的に漫画家を目指し始めたのは21歳大学3年の終わり頃です。 当時のことを書いたコラムがあるのでリンクを貼ります↓ （長いですが…笑） ↓【専門職コラムリンク】 careergarden.jp ca…

真っ白なパズル…。とても良い表現…。 まずはパズルの枠組みとピースから用意してみましょう！ 枠組みは起承転結などの話の型です。 ピースは描きたいシーンやキャラ、セリフです。 そのあとピースを取捨選択して組み立ててからページ配分 そうするとネームを…

落書き程度であれば特にページ数を決めずに自由に描くのもアリかと思いますが、色んな雑誌の募集要項からいくと8p、16p、32pあたりが主流な感じがするので8pとか16pくらいから始めるのが良いかと！ ●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●● その他ご質問やメッセー…

このキャラはこういう時こういう言動をしそうっていうのを誰の目から見ても想像つきやすくしたいので、そのためにもまずは例えば「ドジっ子」とか「人気者」とか一言でいい表せるようにするとよいかと！ 実際人間は色んな面があるのですが、ひとつに絞ること…

・映画監督になったつもりで構図を考える 自分が監督なら、その場面のどこをカメラで捉えるかな？って考えてみてください。背景で場所を伝えて、そこで誰が何をして、どう感情が動いたかを考えると何を強調して描けばいいかが見えてくるかなと！ ・自分で実…

私の投稿時代と同じです！ちなみに私は５～6作連続で選外でした！ その悩みを克服した時のコラムをこちらのサイトに掲載していただいているのでよかったら読んでみてください！（長いですが…） careergarden.j ●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●● その他ご質問…

アタリを丁寧に描いてみてください！ 目の間隔は目と目の間にもう一個目があるのをイメージするとバランス良くなるかなと！もちろん画風によってしっくりくるバランスは様々かと思うので自分で上手に描けた絵から逆算してアタリの研究をしたり他の人はどんな…

気になる本を見つけた時だけKindleで買って読むという感じなのでたぶん2ヶ月に1冊くらいのペースですね。（後回しにしてそのまま積読になってるのも何冊かあります…。） どんな人かによってオススメは変わるんですけど、敢えて挙げるなら「7つの習慣」と「嫌…

編集部の評価基準を全て把握してるわけではないのであくまで推測ですが…。 りぼんっ子が楽しめる話であれば恋愛ものじゃなくてもいいと思います！ でも確かにカッコいい男の子が描けるかどうかは見たいポイントだと思います。 どうしてもアレなら割り切って…

個人的にはアナログよりデジタルの方が疲れないのですが、もしかしたら作業環境にこだわってるからかもしれません。 「人体工学 机の高さ」で検索したり、スタンディングデスクにしてみたり、色々試してます！ あと、いまいち効果はわからないですが、ブルー…

次の作品の構想に取りかかります！ それか、変更・カット・ボツになる可能性があるのを覚悟の上で作業を進めることもあります。 担当さんとの打ち合わせの結果、がんばって描いたシーンがカットになったとしても、そこは練習したつもりで受け入れます！ 作業…

私自身アナログで描いてたのは10年以上前のことで、当時の私もそこまで速筆ではなかったけど記憶を掘り起こしてみると… コピー用紙にしたがきを描いて、それをトレース台ですかして原稿用紙にペン入れして消しゴムかけの時間を時短してました！ アナログに関…

私の場合はたいてい、日常生活で疑問に思ってたことの答えが出た時に描きたいシーンやセリフが生まれます。 次に、これをどんな子がどんな状況で言ったらエモいかを考えるとキャラが生まれてきます。あとは起承転結にあてはめ、胸キュンという名の調味料をふ…

「漫画家になりたいから」漫画を描くのか？ 「描きたい話があるから」漫画を描くのか？この違いはかなり大きいです。 本当に描きたい話が生まれるまでは深く考えずに絵の練習や漫画の模写を楽しんでやるといいと思います！ そのうち描きたい話が生まれた時に…

ポーズにこだわるのめちゃくちゃ大事だと思います！私もしっくりくるまで悩むけど、なかなか理想的なポーズにならないこともあります。めちゃくちゃタイムリーなんですが、ちょうど今日「ポージング・チュートリアル著パク・リノ」という本を読んで勉強して…

私の中学時代とほぼほぼ同じです！ 私は当時3ページくらいで挫折してましたよ！ 8ページまで描けるならショート漫画として成立するのでそれをたくさん描いてレベル上げするのもアリです！ 向き不向きはある程度やってみないとわからないし、誰かではなく自分…

私もいじめを題材にした投稿作を描いてた時感情移入しすぎて心臓痛かったです…笑 でもそれだけ自分が入り込めてる実感があったので、辛いのと同時にそれが楽しいという不思議な感覚でした。いじわるするキャラにもそうなる理由があるはずなので 、そこをおさ…

当時は頭に浮かんだことをそのまま描いて、批評をもらってから考えるというのを繰り返してました！ 30代ということで、「山田玲司のヤングサンデー」というネット番組のCバージンというコーナーをオススメします！今でも私はそのコーナーがある時だけ有料会…

できれば秘密にしておきたいのでヒント（？）だけ… ①外見だけ見てちやほやしてくる女子ばっかでうんざりするイケメン ②唯一中身を見て対等に接してくる主人公 ③おもしれー女（興味） 周囲と比べていったい何が特別なのかを表現できてると説得力が生まれます…

私もよくあります‼︎笑 そういう時はたいてい自分の中で考えを言語化できてない時なので 「ここもう少し考えまとめます」って言って次回にぶつけます。 表を作って説明する準備したり…。 でもそこまで考えをまとまるとネームの中でも伝わるようになって、言葉…

「え？こんなおもろい漫画にダメ出しってことは、ここから更に面白くなっちゃうってコト⁉︎」という果てしないまでのポジティブ変換をしてみてください。 私の担当さんいわく「この人ならきっと改善できる！」って期待できる部分しかダメ出ししないそうです。…

ズルくないですよ！むしろ正攻法だと思います。楽をする＝ズルいとうイメージをもつ人も中にはいますが、そんなことないですよ。プロであればあるほどあの手この手を使って素早く上手な絵を描く方法を知っています。誰かの作品を盗用すること以外はズルいこ…